Italia de cine: Il ciclone

Il Ciclone es un largometraje de 1996 que obtuvo un gran éxito de taquilla poco esperado, ya que el presupuesto con el que contaba era muy escaso. El director, Leonardo Pieraccioni, da vida a Levante, el protagonista de la película.

Esta comedia romántica cuenta la historia de un joven que vive en un pequeño pueblo toscano en un casón rural. Una noche un autobús de una compañía de baile flamenco llega a la casa tras perder su rumbo. Las bailarinas españolas revolucionan la rutinaria vida de los habitantes del pueblo, y Levante se enamora perdidamente de una de ellas.

La película está cargada de tópicos, y la trama se presenta previsible. La interacción entre las folclóricas españolas y los campesinos italianos marca el ritmo.

Gracias al filme la cultura española ganó adeptos entre los italianos, y la guapa actriz protagonista que interpretaba a Penélope, Natalia Estrada, se convirtió en uno de los personajes públicos más famosos en el país. La actriz asturiana empezó su carrera en España pero tras contraer matrimonio con un italiano, se marchó allí a vivir para probar suerte.

Italia, un escenario de cine: Divorcio a la italiana

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 La sátira social de Pietro Germi, que dio lugar al género catalogado como "comedia a la italiana", fue rodada íntegramente en Sicilia, comunidad a la que dirige, en clave de comedia dramática y negra, duras críticas por sus costumbres y tradiciones.

La ciudad de Ragusa acoge muchas de sus escenas, en concreto el barrio de Ibla, que ya fue protagonista de El hombre de las estrellas de Giuseppe Tornatore, por donde la preciosa actriz Stefania Sandrelli que da vida a la ingenua Ángela pasea por sus calles pensando en Fernando, su tío y su amor secreto.

El filme aborda la separación matrimonial, un tema muy polémico en la italia de los años 60, y en el árticulo 587 Código penal  que contemplaba la reducción de penas en casos de "delitos de honor" (asesinato de la mujer cuando el marido la encuenta en flagrante adulterio).

Éstas son las claves que describen la película ganadora de un Óscar al Mejor Guión Original, y en la que Marcello Mastroianni deslumbró con su interpretación. Un clásico del cine italiano que muchos reacios al blanco y negro se perderán injustificadamente.

Como curiosidad, un famoso reportaje de moda realizado por el fotógrafo de Magnum Ferdinando Scianna para Dolce e Gabbana recuerda mucho a la escenografía de la película, algunos dicen que se basó en ella para su trabajo.

Italia, un escenario de cine: Gladiator

El famoso y aclamado director Ridley Scott sabía perfectamente que solo había un lugar en el que encontraría la luz y el entorno que estaba buscando para escenificar un paraiso, y este lugar era la maravillosa Val d’Orcia (Valle de Orcia), el lugar que más fotografías y más postales a protagonizado de toda la Toscana. 

Su galardonado largometraje Gladiator obtuvo el premio  BAFTA a la Mejor Fotografía, y aunque las escenas rodadas en Siena contribuyeran, cabe señalar que la película fue rodada en varios paises, entre ellos Inglaterra, Marruecos y Malta, donde construyeron un coliseo que posteriormente a sido reutilizado para rodar otras películas como Troya.

Todos aquellos que hayan visto este film recordarán perfectamente la escena en la que Maximus vuelve a su hogar tras la guerra recorriendo una impresionante fila de cipreses que lo llevan, demasiado tarde, al lugar donde vivía su familia. Esta escena por lo que se entiende en la película está ambientado en Andalucía, por lo que muchos han podido pensar que fue rodada allí, pero no, se trata de una bellísima finca cerca del pueblo de Pienza, al sur de la Toscana.

Italia, un escenario de cine: La vida es bella

El drama ganador de un premio Óscar a la mejor película de habla no inglesa en 1998, fue rodada en Arezzo, una pequeña ciudad de la campaña toscana. Roberto Benigni, el director del largometraje y también ganador de un Óscar por su interpretación como protagonista, nació en un pueblecito cercano, Castiglion Fiorentino.

Como escenario para su obra maestra Benigni escogió la bella ciudad de Arezzo, donde prácticamente se había criado, por sus serpenteantes y empinadas callejuelas, y su aire medieval que le daban un ambiente óptimo y un aire italiano inconfundible a la película. 

La plaza principal de la ciudad es uno de los lugares más representativos del film, aquí fue donde Guido extendió aquella improvisada alfombra roja para su amada, y donde el carismático vecino pedía a gritos las llaves a su mujer ¡María la llave!.

La ciudad acoge a numerosos turistas que gracias a el éxito internacional que cosechó la cinta se acercan a curiosear. Paseando por sus calles se pueden ver carteles informativos en los puntos claves donde fue rodada alguna escena, y decenas de grafittis con las frases más memorables de Benigni decoran los muros.

El director comentó en una entrevista que el título de la película se debe a una cita de Leon Trotsky, cuando en México fue consciente de que los asesinos de Stalin lo iban a matar, vió a su esposa en el jardín y escribió que, a pesar de todo: "La vida es bella".